郭德纲终于登上了春晚舞台，然而这第一炮却没有响。今年春晚没有了赵本山，相声小品中腕儿最大的演员，大家都对他寄以厚望。然而结果并没有大家预想的那么好，不仅不熟悉郭德纲的观众觉对他的表演不适应，钢丝们也会大呼不过瘾。相声界的第一大腕儿就这么在春晚硬着陆了，效果远不如小沈阳首次登陆春晚时的情形，甚至不如他徒弟曹云金第一次上春晚时那么受欢迎，这实在是让人感到意外。
很多观众可能是第一次看他的表演，甚至是第一次看“剧场”风格的相声，对表演有着不同程度的误读。例如凤凰台的一个主持人表示不喜欢他的表演，而且“好像听到台下有嘘声”。不仅他有这个看法，你在网上搜一搜，很多人都认为郭德纲出场时台下嘘声一片。他们所说的“嘘声”实际上是传统相声表演时常见的现象，是观众表达对演员的肯定和共鸣的一种方式。你没看台下“嘘声”一片的时候，郭德纲脸上都笑开了花么？
很多南方的观众没有接触过“剧场相声”，他们对相声的认识停留在过去春晚节目中的“舞台相声”，因此他们觉得相声过于冗长，停顿太多，实际上这是“剧场”相声的魅力之一。郭德纲的徒弟曹云金上春晚的时候基本上放弃了这种“剧场式”的表演，而是采用春晚常见的“舞台式”风格，包袱还是那些包袱（也就是所谓的笑点）。这样的“妥协”收到了很不错的效果，去年春晚观众们最喜爱的相声便是他们表演的，很多平时不听相声的人都会记得那句“大师兄，师傅被妖怪抓了”。
郭德纲和于谦不可能不懂“舞台式”的表演方式，他们名气还不是那么大的时候，曾经在电视台的一个曲艺节目中录制过一段相声。两个人飞快地在短短10分钟内抖搂出无数包袱，节目很精彩，观众很满意。那时候郭德纲和于谦的脸还没现在这么大，腕儿也没有现在这么大，他们在曲艺节目中表演都能这样，要是在那个时候让他们上春晚，肯定会做出更大的让步，可惜的是那个时候他们上不了春晚。
今天的郭德纲和于谦已经是剧场相声的一面旗帜了，他们在春晚的表演虽然做了一些妥协，但整体上保持剧场的风格，甚至保留了很多个人色彩。比如于谦的三大爱好，以及郭德纲名字的缩写GDG等等，我个人觉得，他们是否坚持风格并不重要，坚持和不坚持都各有所得，也各有所失。可是如果只做一些妥协，却妥协得不彻底，虽然有赢得不同口味的观众的可能，却有两面不讨好的风险。熟悉郭德纲的观众这次也感到失望，郭德纲的段子毫无新意，基本上是他们平时包袱的集合。那些不喜欢人就更是趁机抹黑郭德纲，网上流传着一张观众睡觉的照片，我相信是其他晚会时的录影截图而成。像春晚这样的大型晚会，所谓的现场直播都是有几秒延迟的，不好的镜头都会被截掉，电视上是看不到的。
我这里没有挺郭德纲的意思，更不是倒郭德纲的。我想说的是春晚是个大舞台，应该有不同的人出来，满足不同观众的需求。以前缺少郭德纲的时候，是春晚的遗憾；现在春晚的相声节目被德云社垄断，也是一种遗憾。毕竟百花齐放，百家争鸣才是最好的状态，一种风格统领全局，就算是成功了，距离走下坡路也就不远了。