但他也承认，人工智能的“创造”与人类的创造差别很大。人工智能的创作很难让人们溯源到人工智能本身，而在观看人类的艺术作品时，通过作品溯源到背后的艺术家是一个很重要的欣赏环节。
微软对小冰的定位很明确，其目标从来不是让小冰成为超越人类的艺术家，而是成为一个内容行业的创造者。
李笛指出，小冰的原则是要对人有价值，能被大众理解和接受。“对于让她自我表达，我们的兴趣不大。”
从这个原则出发，小冰的训练数据包含了从17世纪至20世纪横跨400年的人类社会普遍认同的236位艺术家，而非一些大众难以理解的当代先锋艺术家。
“我甚至可以把小冰的机房打开，把她所有服务器的外壳全打开，你看到里面的那些灯在闪烁，这其实就是人类想要追求的行为艺术。对小冰来讲，她的本质就是这个，但她现在追求的是被人类理解。”李笛说。
人类艺术家在追求“出圈”，小冰则正好相反。人工智能是第三极
邱志杰决定让小冰以化名参加中央美术学院的毕业展，是为了做个实验。
他很好奇，人类对人工智能的偏见究竟有多深。
在小冰人工智能的身份被揭露之前，一些观众会被她的作品打动，从中解读出很多东西。但之后，人们的心态发生了很大变化。有人吃惊，有人恐慌，还有一些人特意来挑刺儿。就像此前小冰作诗，匿名在豆瓣上发表时，收获了很多称赞和共鸣，但公布身份后，人们又说她的诗没有灵魂。
艺术圈也是如此。邱志杰发现，对于AI创作艺术，4种主流观点分别是：拒不承认，担心自己被彻底取代，认为AI可以成为人类的助手，以及不了解、不清楚。事实上，最后一种往往更为普遍。
他认为，人类对于自己未来和AI的关系还不确定，大多数人还没有做好准备。
邱志杰也有一句名言：“AI不了解人性。”
他指出，AI目前还处于婴儿期，人类社会中的左右为难、难言之隐，以及一些非常微妙的分寸，它还难以把握。
喜欢研究美学的物理学家张双南赞同邱志杰的看法。他指出，人类的审美是自私的，因为人性是自私的，人类总要强调自身的独特性和优越感，所以有欲望。“人类的创造力就来源于内在的强烈欲望。AI没有欲望，只是为了满足人类的价值观。”
但小冰团队的首席科学家宋睿华经常反问自己：为什么小冰要画人类能够欣赏的艺术作品？人工智能是否有自己的语言和审美取向？
而且，计算机最强大的特点是它的并发能力，可以在很短的时间内同时模拟人类的很多能力。
“即便是一万次的迭代，计算机可能也只需要花两个星期，这让我们可以同时看到很多不同的可能性，这就是或然世界的可能。”宋睿华说。
在邱志杰看来，这也是AI超越人类的地方。
不管人类是否承认，人工智能已经在挑战传统的思维方式和生产方式。
邱志杰認为，AI在3分钟内可以同时为数十万人画画，且质量稳定。艺术在今天以如此高效的方式生产，AI已经成为足以和人类艺术家平行的一种创造。从技术上来说，艺术家这个工种中的大部分工作将很快被AI接管。
因此，人工智能不仅解放了设计师，还宣告了一个新时代的到来，这是一个高度定制化的时代。
新媒体艺术家周林玮认为，AI建立了一个坐标系。人一直在打造各种各样的镜子，各种各样的分身。通过不同的镜子，人越来越清晰地看到自己的样貌。所以，艺术家要和AI一起进化。
李笛指出，人类和人工智能共存，互相协助，将会成为可预见的未来。“在人类和世界之外，人工智能是第三极。”