有人骗你（第十七章）(2)

　　我眼里的石纲，实在是位慧眼寻梦人。他的目光超越时光流速，为我们追回了人类远古的初梦。那是人类在亘古鸿蒙时代对宇宙、对自然的最初记忆。时光流转。也许那打量宇宙的第一眼已经被我们淡忘了，包括我们对人类自身命运最本真最彻底的追问。文明的落灰一代一代叠加，我们究竟还会有多大的能力拂去尘埃、找回我们和宇宙最初的面目呢？

　　梦境其实是现实最重要的一部分。它往往以一种突如其来的方式使我们顿悟。它显现出的总是人们灵魂最原始、最幽微、最不易察觉或最不愿察觉的那一部分。当它以最真实的形态突然呈现在我们面前时，其实是在向我们兆示或逼问。

　　石纲的画自然是中国的水墨画，他的画里有庄子独与天地相往来的意境。用中国画的化境，所谓“气韵生动”来评价石纲也许并不为过。但是，我们看惯了中国画的写意和抒情，实在又觉得石纲有些陌生甚至怪诞。那究竟是为什么呢？他又是师法了谁借鉴了谁呢？我们其实都不用去管。艺术家们只有一样是相同的，那就是创造。

　　与一个村庄的告别王跃文

　　——卢年初散文集《带着村庄上路》序

　　我把卢年初的散文集《带着村庄上路》当小说读。这里有一个人的成长，一个村庄的消亡。这是一本水气淋漓的书。良田，绿树，鸡飞狗吠，炊烟缭绕，都氤氲在一派水气里。更不说洞庭湖上的无际白光，芦苇，渔船，撑篙网上跳着的银鱼了。村庄从水里诞生，最后又消失在水下。只有人在长大，离开，把记忆带着上路。所以说，这本书实在应该是一个人与

　　村庄的告别。

　　这种告别细腻而温柔。村庄里的物与事，每一个人，一条狗，一棵树，一片禾场，都有自己的名字、个性和故事。那条黑狗，俊秀，稚拙，忠诚得有些死心眼儿，我们实在无法不把它看作一个人，一个让人爱痛都不是的小兄弟。那棵总被孩子们剥下皮来做“叫叫”的老柳树，当年望着孩子们在自己身边胡闹时的目光，也是宽厚慈祥的吧。还有自己的家族、外婆、父亲、母亲、儿时的伙伴、村庄里的男男女女，他们沉甸甸的欢喜忧愁，被化繁为简。作者清朗简约的线条，把他们勾勒得如此生动。卢年初特别擅长写人，也喜欢把那些猫狗柴禾、水塘老树，通通当作人来写。他笔下的村庄是最人性化的村庄。

　　作家总是被记忆纠缠。童年因为生命力最蓬勃、观察最敏锐、心灵最纯洁，留下的记忆也就最鲜明亮彻。应该说，童年的目光有一种直指物事核心的透视力量，而成年的一切经验都只是童年记忆的延续。童年的记忆里，细节是否真实，已经不再重要，要紧的是它已经形成了我们人生的感情模式、价值取向和道德判断。也许正因如此，与它相关联的一切才能被称之为文化，称之为历史。卢年初的记忆里，童年是湿润温暖的，所以他的村庄也弥漫着一种宽厚、一种亲情。那些年代里所有的贫穷和饥饿，痛苦和残忍，历经多年的时空流转，也只变成了一种缓缓的钝钝的痛，一种哀而不怨、温柔敦厚的叙事。从这种意义上讲，卢年初其实也是带着一种淡淡的伤感，向自己的童年告别，向一段历史和一种文化告别。

　　我很喜欢卢年初这种淡若一湾清水的叙事。这让我想到中国艺术家喜欢用的白描，有一种透明的质感和张力。卢年初自己说，他追求的就是一种不讲究的风格。除去了一切多余的色彩和繁复的夸饰，只留下素朴、本真和沉静。这是文学的上境，也是人生的上境。

　　春平小说序王跃文

　　有位文学批评家对我说，作家们写作关注现实的小说，实在是徒有一腔热血，因为素有看客传统的中国读者往往忽略了作家的良苦用心，只是醉心于猎奇与窥探。而书商则告诉我，小说只要傍着官场的边儿，必定热销。

　　我便不知道应该反省的是作家还是读者了。作家无权让读者反省，还是自己先把问题想清楚。我有一个顽固的想法：文学必须关注现实。有种论调我不想弄明白：西方文学的传统

　　是无中生有。所谓证据，最极端的便是卡夫卡。可是即便是卡夫卡，我怎么读都不过是现实的哲学图解。不知怎么到了别人法眼里，卡夫卡的小说便是无中生有了。这类人看来，无中生有的文学便是高级的文学。打死我也不相信。

　　我只好独钟着眼现实的文学。春平小说，正是此类。官场是中国最大的现实，这是无可奈何的。倘说过去是农耕中国，五十年来便是官场中国。我偏偏又因人们对官场的过分关注而懊恼。有朝一日，官场不再让人牵肠挂肚，便河清海晏了。