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一开篇就被这部电影吸引住了！ 一个小女孩，架着摄影机，笃定的眼神，录着有点阴暗的影像。
拍的画面，粗糙有噪点，配上成熟冷静的独白： “我是芭洛玛，11岁，住在巴黎16区有钱人的豪宅里。即使我幸运又有钱，但我很早以前就知道。命中注定，我一辈子都会困在金鱼缸里。 跟老撞同一扇玻璃窗的苍蝇一样，大人也把时间都耗在金鱼缸里。唯一可以确定的就是，金鱼缸，我才不跳进去。 我深思熟虑过，12岁生日那天，165天后，我会自杀。” 有点意思！ 为何说，人注定是鱼缸里的金鱼？又为何要在165天后的自杀？让人充满好奇，忍不住想要继续追。
01.她准备好了 《刺猬的优雅》，是由[法国] 妙莉叶·芭贝里 的原著改编的，在看完电影后，又迫不及待的去看了书。
书里以巴黎高档住宅区的一幢公寓为背景，以门房荷妮的自叙和少女芭洛玛日记的形式展开，反映了作者对社会现实和人类生存境遇的思考，以及作者对生命意义、艺术真谛的探寻。 法国的《生活杂志》给了此书很高的评价：“妙莉叶·芭贝里让两位女主角沉浸在生命的荒诞与美妙中，透过幽默，以艺术礼赞生命”。 小说构思巧妙、文风生动，以独特的视角创造了主角形象。继玛格丽特.杜拉丝的《情人》后，它以长销之姿雄踞畅销传奇。 在小说如此成功的前提下，导演莫娜·阿查切 [法国] 改编了同名电影，依然很棒！甚至更好。我个人比较偏爱电影，尤其喜欢它的结尾。 导演：莫娜·阿查切近结尾时，荷妮突然出车祸死了，非常突然，甚至观众都来不及感知悲伤。等慢慢回过神来，又觉得这样的安排在情理之中。 死亡有时就是很突然。尽管荷妮等了很久，一切终于开始好起来了，但又戛然而止。 生命无常，正如大众所说，是个悲剧。 好在结尾芭洛玛说的一句话，给了些许慰藉，“重要不是死，而是在死的那一刻，我们正在做什么。” 荷妮准备好去爱了。 荷妮（Josiane Balasko 饰）02.同类相吸 里面的三个主人公，都是同道中人。就像你深爱的电影能毫不费力的戳中内心，同道中人也能一眼就在人群中识别你。 片名中的“刺猬”，是一种看似懒散、其貌不扬、难以亲近的生物。而剧中的荷妮就像一只刺猬，用芭洛玛的话说： “她只是装的很懒散，其实内心和刺猬一般细致，性喜孤独，优雅得无以复加；浑身是刺，如一座如假包换的堡垒。” 但其实，每个人在日常生活中都是刺猬，只不过多半不怎么优雅。 荷妮表面是其貌不扬的54岁寡妇，喜欢孤僻的活在自我世界，但却在密室里藏满了书籍，内心无比富足。与其说她喜欢孤独，倒不如说她享受孤独。 她心中存在两种互斥的情绪：骄傲与自卑，时而渴望又时而抗拒。 而之所以伪装起自己的博学优雅，全因这世界充满偏见又太吵闹。
03.世界的偏见 有个大众早已熟悉的词，叫「刻板印象」。 门房就要有门房“粗鄙无知”的样子，小女孩就要有小女孩“天真浪漫”的样子。 人们早已对某个事物或人形成了一种概括固定的看法，并将这种观点看法推而广之，忽视掉个体差异。 荷妮为了躲避偏见与吵闹，伪装起自己； 芭洛玛则不按常理出牌，像个小哲学家，古灵精怪，喜欢透过摄影机洞察世界，信条是：不愿成为鱼缸中命运已被注定的金鱼。 于是不伪装的芭洛玛，在家人眼里成了个十足的小怪咖； 伪装起来的荷妮，在外人眼里是一贫如洗、粗鄙无知的妇人，实则却博学多知，内心无比富足。 芭洛玛和荷妮有个共通特质，就是不被知晓的孤独感。孤独感不是因为没有人陪伴，而是没有人能与内心对话。 这世界充满偏见又太吵闹，总是懒得真正去了解后再评判，喜欢刻板看人，喜欢用自负去包裹自己的无知。 荷妮和芭洛玛看清了这世界的本质，并且感受到了自身的格格不入，却又无力改变，于是荷妮躲了起来，芭洛玛预谋自杀。 但正如前面所说，荷妮在一切都准备好时，却突然的死了；芭洛玛预谋着死，却在目睹荷妮死后，有了“原来死就是轧然停止，是再也看不到爱的人和爱自己的人”的顿悟。 处心积虑的死，终究抵不过突如其来的意外。 “如果这就是死的话，那真的如大家所说，是个悲剧。”
04.成熟的爱 相较于书里以荷妮自叙和芭洛玛日记展开，电影则将芭洛玛的日记改编成了摄影机，还加入了日本来的小津先生一角。 导演借小津先生之口，说出了整部电影我最喜欢的一句台词，“荷妮，我们能做朋友，甚至是我们所希望的任何关系。” 说得真好！ 每个人都是孤独的刺猬，唯有内心相通的同类人，才能捕捉到我们内心深处潜藏的优雅。 同类人不一定要是恋人，但同类人一定要能成为朋友，而后可以「选择」成为双方所期望的任何关系。 很认同这样的发展方式- -两个惺惺相惜、成熟的个体之间拥有的爱，可以承载任何双方希望的关系。这是对个体，为人的欣赏，并且双方都有足够的包容性和开放性去体谅和接纳。 荷妮隐秘的书房，就像我们内心最隐秘的地方。大部分人都看不到“书房”的存在，但那无关紧要。因为同类中人一眼就能识别到隐秘的角落，还能摁对门房的密码。 你就做你自己，对的人自会来爱你。 |
