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邓丽欣和林明祯的角色正是从戏中家庭成员看似坚强，实质极度脆弱，极度敏感的私领域进行入侵，挑起人物对爱情、家庭关系不确定性的重新感知，並为后段的内部爆发提供了充足的情感依据。 话虽如此，《还是觉得你最好》到最后却是未能达成彻底分家的目标，即使在如此暴烈、如此激进地捣毁霓虹灯招牌、打碎古董、砸烂片中那张象征着一家人团圆的餐桌之后，阴魂不散的家长制还是牢牢占据上风。 陈咏燊过分迷恋“家”的内在形象和秩序，这不仅是他一个人、港式喜剧传统的问题，更是整个东亚家文化必然陷入的桎梏。因此，尽管实体的家被卖掉，祖传的家规、家训（大哥的教诲）等家族式辞令依然奏效，最明显的体现莫过于本可独立决定的陈鸿竟然也需要一场发生于脑海的“招魂仪式”，祭出早已逝世的母亲（廖子妤）给予启示，为卖屋分家，为家人各奔东西提供一种坚实的合理/合法化基础。 “有家人的地方就是家”这句话乍一看似乎倾覆了昔日“家本位”的儒家文化根基，着重于作为独立个体的“家人”。但是陈鸿在卖掉祖屋后旋即又租回来，以及影片最后一场象征家族大和解的吃饭戏（前面一下子和好如初是极度缺乏说服力的），凡此种种留有余地的写法都体现出导演的所谓“温和”令人物们终究无法以一种坦然面对的决绝姿态走出以“家”之名构筑的囚牢，亲身触及这个拥有数千年历史的概念背后的虚无之境（一片荒漠）。 文章最后，我还想简单总结一下如今港式温情喜剧的普遍症结。过去在《家有喜事》里尚能凭借星爷悲喜交集的丰富肢体语言创造出除疯狂炮制低俗笑料之外的一套独特喜剧风格，而今天呢？观众和电影人均失去了对制作一部喜剧佳作的追求，其中大多数只着重诸如这个桥段在字面意义上“好不好笑”的肤浅想法，于是重复出现的文字游戏、突然穿插的低俗笑话、普粤谐音梗便成为了目前港式喜剧引观众发笑的唯一手段。 比《还是觉得你最好》早两个月在港上映的《阖家辣》讲述了新冠疫情下一家人搞辣椒酱自主创业的温馨励志故事，但它与喜剧中的“专业主义”毫无关系，因为影片对“做辣椒酱”从来只以起因和结果论成败（生意成不成功，赚不赚钱），完全忽略了讲究严谨，困难重重的繁复制作过程，而这也相应地体现在新导演对“拍喜剧”（拍电影）这件事表现出的态度上面：辣椒酱是一个商机，港式喜剧亦然。 只要有当红艺人、歌手和演员参与，剧本逻辑、人物性格和人际关系再粗糙点也不是问题，倘能额外增添一点温情或励志成分则更受不愿多加思考的普通观众／歌迷／粉丝欢迎，这一点直指俨然沦为香港偶像团体Mirror主唱姜涛个人MV歌曲串烧集锦的《阿妈有咗第二个》。 《还是觉得你最好》从成片看明显要把以上两部新作好上不少，起码写出了契合当下港人“该去或留”的迷惘彷徨，同时又不失勉励港人勇敢出走的积极意义。然而只要一日仍囿于空有华丽皮囊的金句串烧、无聊恶俗的文字笑话，以及抱持不思进取的创作心态，港产喜剧只能继续原地踏步，稍一不慎甚至会面临全方位倒退的危机。若从这方面来看，身为编剧的陈咏燊恐怕比导演陈咏燊要出色许多。 本文首发于「虹膜」 |
