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古代画作一直以来都是人们欣赏与研究的重要对象。它不仅仅是古代人们对生产生活的纪实性与艺术性，情绪性的描绘，更能反映出中国博大精深的文化历史。但画作毕竟是艺术品，而能读懂、读透艺术品的人们少之又少。《画里有话》用一种独特的方式，将一些看似十分平常难以理解的中国古代画作通俗易懂地呈现在了我们的眼前。随着信息化时代的发展，这种方式才是让古典文化得以传承的最佳方式。
为什么《画里有话》可以让人们很轻松就能理解晦涩难懂的古代画作？因为它足够有趣。让人眼前一亮的是，梦中的画面变做了现实。制作班底将静态的画作加以调整，摇身一变成为了动画。动作之细腻恍若梦幻，亲切的配音仿佛眼前的场景就是已千年以前正在发生的传说故事。 “文物变动画”已不再新鲜，但是《画里有话》仍然有它的亮点。整个观感下来，最明显的就是独特的电影感镜头运用的恰到好处，感觉像极了在看一部极具特色的平面动画电影。虢国夫人春游图中，每一位“角色”都给了足够的“镜头”去解析。无论是开始抱着小孩骑在马上的女人，还是后面每个骑在马上各具特点的旁人，在动画的基础上不断地调整近景、中景、特写镜头，让整个画作变得更加富有立体感。解析马鬃的片段，将马鬃给予一个很长的特写镜头，这是大部分人看画不会注意到的，而得益于动画的效果，马鬃占了屏幕的主体地位，人们方可感受到画作的精妙之处。 不仅如此，对照元素也可以借助巧妙的动画设计简单明朗地呈现在观众的眼前。在画中人物嘴唇的对比时，将其他人物的头部剪切到同一景框中，运用动画批注进行绘画对比，更直观地体现出了主要解说人物与其它人物的不同之处。 国风的音乐搭配这样有趣的画面，再合适不过了。似平静流水一般的古典国风配乐十分契合画作“游玩”的主题，给予观众更多的是一种代入感和参与感。那种宁静又不乏欢乐的声音，挑逗又不失韵味的音调，仿佛让观众置身于场景之中，切身体会虢国夫人春游的意境。 传承中华传统文化是新时代我们所有人的责任，《画里有话》就是一个很好的例子。教育主流主张一个词：“寓教于乐”，传统文化并不乏味无聊，它和教育本身一样有着一颗有趣的灵魂，只是很少被人们所发现。这种形形色色地解释传统文化的影片，也正是我们所需要的。 |
