|
在滨菊花田里开始的一个错位的爱情故事
刘伟强+庄文强=《无间道》系列 郭在容+全智贤=《我的野蛮女友》系列 刘伟强+庄文强+郭在容+全智贤≈《无间女友》=《雏菊》 郭在容+郑雨盛=《永失我爱》
《雏菊》是一个错位到底的故事，说它是纯爱片，它在最后三分钟又来了一场港式枪战；说它是黑帮片，偏偏在两个小时的导演剪辑版里，爱情主线占了117分钟；说它是爱情片，男一是杀手男二是警察；说它是警匪片，兄弟情又没到《英雄本色》那个浓度，还不如Boss和杀手有点说不清的惺惺相惜；说它是英雄片，爱情又占据了故事主线；说它是爱情片，女主角没和男一男二任何一个人谈恋爱。男一男二倒都爱她，又都没和她恋爱，就是三个人的暗恋故事。 姜大卫的Boss和郑雨盛的杀手，在一起莫名的好看，这是港式英雄片的路子杀手死于Boss之手，这还是港式英雄片的路子这部电影吸引我地方恰恰就在这里，三个人的错位形成了一种结构美学，三角形的结构是最牢固的，因此电影的前三分之二就优雅的好看着，一旦一个人踏出，离开他的站位，这个稳定结构马上就被打破，形象的说法叫“搓”，这一搓，剧情就滑脱了。到1:28分时男二死了，三角平衡打破，女主角和男一就到了分裂的边缘。 男一和男二第一次同框，在看姑娘的画男一和男二第二次同框，彼此的枪抵着头，不是你死就是我活，这还是港式英雄片的氛围1小时28分，探长告诉姑娘，警察死了这里的人物关系设计得很巧妙，男一是杀手，男二是警察，但警察的侦破对象不是杀手，而是贩毒集团，两个人并不是敌对关系，只是因为各自的身份，致使两人一先一后出现在姑娘身边，这是第一次“搓”；等到姑娘因警察执行任务被误伤导致失声，警察回韩国，杀手出现在姑娘身边，这是第二次“搓”；到警察死后姑娘封闭自己，又因探长的话引起姑娘的疑心，和杀手当面对质，这是第三次“搓”；一搓再搓，一错再错，到这个地步，怎么也挽回不了了。搓得太远，错位得太厉害，神仙也救不活。最后姑娘死去，杀手也被Boss干掉。三个人团灭。一出爱情剧，爱情中的三个人都死了，这才叫意难平啊。 是探长的话引起姑娘对杀手的怀疑这样一个人物关系和故事架构，真正是写《无间道》的编剧才写得出来的，有一种举重若轻的巧妙感，看的时候只觉得造化弄人，但却是精密设计的结果，是由身份引起的误会，这在逻辑上是通顺的。联想一下导演刘伟强和编剧之一麦文强都是香港人，对港式喜剧和粤剧戏剧理论都精通，便不难看出这样的人物关系和设定是有明显的戏剧舞台化风格，这种戏剧式的人物张力是港剧最擅长的，把人设一定，半部戏就站住了。 警察回归，三个人面对面的这场戏，导演用了分镜，开始是姑娘的脸占据了画面的大部分空间，然后分成三等分，但杀手给的中镜，姑娘和警察是近镜，主配角关系一目了然但这个故事有个最大的毛病，是对姑娘内心的刻画不足。这也是男作者男编剧的通病，他们笔下的女性形象通常扁平，要么负责美，成为男主角意淫的对象，要么负责善良，安抚男主角受伤的过往。早期韩国最爱拍这种纯爱片，有情人不能成双，无限惆怅。 这是2006年，2004年《野蛮师姐》上映，200万的损益点，票房220万，比起前一部《我的野蛮女友》116万的损益点，488万的票房，那是大大不如。猜想郭在容导演想和全智贤再合作一部纯爱电影，改变她的野蛮形象，让全智贤成为爱情剧女王。这个时候香港电影《无间道》系列横扫全球，连好莱坞都请了刘伟强和麦文强去，《无间道》改编成了《无间风云》，男主角是小李子。二强联手，风头一时无两。郭在容导演便请了麦文强和他一起编剧了这部纯爱片，再请刘伟强执导，于是出来了这样一部《无间爱情》。 刘伟强请了姜大卫来演荷兰杀手集团的Boss，香港黑帮片真是太强大了这几个人，每个人的风格都那么突出，很难水乳交融。《无间道》系列的女性角色只是男人的背景，对女主角的刻画就落在郭在容身上。郭在容的女主角一向负责遥远。在《假如爱有天意》里宋珠熙对吴俊河而言是高不可攀，尹智慧对吴尚民而言是若即若离，在《野蛮女友》里同样遥不可及。她为什么这么野蛮霸道不讲理，把男主角耍得团团转，谜底要到影片最后五分钟才揭晓。然后过了三年，把一个淑女变得野蛮的原因再讲一遍。这就有了风靡全亚洲的《我的野蛮女友》和续集《野蛮师姐》，这两部电影，直接把全智贤捧成韩流明星。 |
