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第一个镜头就非常特别，又是用影子来描述画外空间的角色行动（类似的手法ep6也用过，但没这么极端），据我所知电影中拍摄“开门”这个动作也几乎没有这么拍的。该镜头可以认为是给A-part定下了强调角色在空间中方位感的基调，而随后的一系列镜头也都在尝试从各种角度来捕捉姬野及其周边的空气。 把窗帘拍进来的这两个机位是A-Part的重点，其通过环境音和窗帘飘动来表现风的存在，并使这种动态与室内死气沉沉的寂静（家用电器的噪音突出了这一点）形成对比，我认为其中蕴含的主观性是很强的，不同于ep4那种强调环境客观性的思路。这里的窗帘可被看作姬野的另一个影子或者说分身，它的随风飘动即是姬野身体的舞蹈，又是一种侧面的象征性表达。 镜面，镜面，又是镜面，这片尤其爱拍镜面。我们拿意义比较相近的《Control》来对比（《和平保卫战》的镜面反射是为了另外的目的，就不谈了），《Control》中充满了镜子和光滑的瓷砖表面，是为了表现一种“阳光下的反常”，即，自然规则（主要是光影）都同往常一样准确无误，却偏偏导向了一种不安、不确定的状态。在本片中，永恒恶魔篇用这个手法来混淆空间关系，而本集恰好相反，由于和姬野签订契约的是幽灵恶魔，因此我们会自然而然地联想到其背后幽灵的存在，但准确来说动画并非是真的要让那“幽灵”出现，而是延续了ep4秋吹头发的思路，将镜面反射作为一种扩大画内空间的覆盖范围、实现角色在空间中精准定位的方法。以上借助影子、窗帘和镜面反射的对姬野动作的鬼魅般的间接描绘，直至姬野本体进入镜头的最中心，都在强调着其身体在世界中无可争议的存在感，用感性一点的话来形容就是——“此刻的我确确实实在这里”。 洗澡声+空镜头+第一人称视角移动，恐怖片常用手法…又是一种“幽灵”的表现。电次躺在床上、姬野第一人称视角走进屋的这段由于画面对得不齐导致电次疯狂抖动，显然是挑战高难度镜头挑战失败了，有较大进步空间。 这里镜头先是广角畸变、再是变焦和背景虚化，描述了电次的注意力从散漫到集中、情绪从低落到…被魅惑的变化，我觉得效果还是不错的。 这里光照被分割成两部分，电次睡在的这个地方从这个角度来拍依然像是处在聚光灯下，挺有趣的。 这两个镜头透视有问题，或者说FOV不对劲，但我觉得大概率是故意这样设计的，可以理解为电次在主观感知上有意地将姬野前辈及其所代表的事物拉远，然而，这里的感官距离与ep5电次和玛奇玛的那段戏中的客观距离和透视似乎产生了前后矛盾，没有突出姬野前辈和玛奇玛在电次心中的不同之处。 这里画了好多张，表现得吊儿郎当，比较合适。 这里镜头从左边平移到右边，给电次考虑提议和切换表情的时间，实拍常用手法。 滑轨运镜。 来自镜头外的突然威胁，先造成击毙的结果，再给枪的特写，我觉得效果还可以。 从日常的慢动作中提取出诡异的神圣感，是妙笔。 这里节奏不太对，头重脚轻，没有过渡好。 这里很有力度。 好像是三渲二，有点拉。之后打戏的动作也很笨重，配音也…不太行，老毛病了。本片打戏的问题就是，有时会极力强调角色头部和双臂的巨大惯性，当然，脑袋上的武器和手中的武器肯定是很沉的没错，但他们又会在其他时候做出超高速的动作，这时又看不到惯性了，前后不一致就很怪。 这里虽然3D质量和摄影都不太行，但这种幽深而安静的死亡过程氛围不错，做出了无尽深渊一般的感觉，之后干净利落地切回现实镜头也制造了足够的神秘感。 故意把脸挡住，掩盖表情的不安。 劣质3D用上瘾了还…ep1就这毛病，就硬给特写，就硬要把片子最丑陋的弱项给暴露到摄影机前，搞不懂是为了啥。 象征姬野身体的幽灵恶魔的手臂压制住刀之魔人。 阴影从秋的背后向他袭来，最后笼罩住他的身体。姬野则从阴影下探出身来，进入光照中，做最后一搏。 蛇吃掉幽灵，阴影扫过众人的身体，阳光重新覆盖了他们，而姬野留下的布料不再像窗帘一般随风飘动，不再有影子，不再有镜中的自己，那曾拥有着绝对存在感的身体永远从这个世界消失了。 总体来说，本话虽然打戏确实不太行，但强调光影等间接叙事手法的文戏演出还是很有想法的，只是在一些细节的具体执行上存在瑕疵，综合起来我还是愿意给个好评。
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