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先发几句牢骚：友邻评分与总分差得最远的一部，所谓年度最佳日影就这点分数？身份政治害死人啊。再次验证了对豆瓣整体素质的怀疑，还是说这一开始就不是一个迷影网站？
回到影片本身，什么“突破生理极限”啦“错乱的平行世界”啦“暴力作为感知自身存在的方式”啦之类的acdemic gibberish别人已经说的够多了就不用我多加赘述了，一两点比较外行的：
 1那些看不下去的还真不是承受力差，16：9电视画幅+中近景+纪实运镜+少或无配乐足以让一个专心的观众在银幕前‘无处可逃’，而这种(通常用于记录生活化场景的)朴素手法记录的却是大喜大悲极尽奇情之能事的疯狂情节，这很难不让人产生一种恨不得找个地缝钻进去的局促感；
2参考朴某的复仇三部曲，那几部是鄙人观影经验中为数不多可以在观影过程中以不加粉饰的暴力与极其夸张扭曲的表演制造所谓恐怖谷效应(也就是上面的所谓无所适从感，这个表达方式又是某位专业影评人的伟大发明，不得不说他真是个天才)的，但区别在于朴的电影明摆着就是个荒诞剧，而《宫本》用的手法则精妙的多：作为一部与日本文化产品中最常见的所谓热血与爱情主题一脉相承的“标准”日影，人物几乎是二次元式的外化情感与极为中二的台词与夸张的剧情不得不说是达到了某种怪异甚至是审丑的形式和谐——是的，没错，我想最后半小时带来的冲击并不得益于暴力本身而在于拍摄时对于人物极端情感的处理方式：模仿商业片中烂大街的升格+配乐来妄图让观众带入角色对于一部艺术片显然有些掉价，但刻意间离观众与人物的情感来制造一种“猴子演戏”式的荒诞观影体验也不合适——毕竟这不是一部黑色幽默。
允我借用一下游戏中的“心流”概念，我个人认为假如观众成功带入、与人物的心理达成了某种同步，复仇式的暴力不管尺度有多大带来的都只会是发泄而不是不适；现在遍地都是的所谓爽片走的不就是这个套路？再来说说这部，所谓生理不适的鬼话我个人是不信的，这是剧情片又不是剥削片，唯一可能伤害到人的地方无非是它以惊为天人的掌控力与精准度在渲染情绪与黑色幽默式的间离之间找到了一个两败俱伤的平衡——没有夸张的配乐，没有怪异的表演，镜头以机器的冷漠死板的注视这这一切，观众既找不到与行为夸张的角色共情的途径也无法以一个抽离的视角戏谑地“文明观猴”，这很难不让人感到无所遁形。
3最为致命的一点——我想也就是影片如此被低估的真正原因——这玩意有着不少挂羊头卖狗肉的嫌疑。如你所见，单看人物的表演它和传统的大男子主义日式爆裂并无二致，这大概就是在女权泛滥的豆瓣不讨喜的原因。Well,该怎么说呢，范霍文在这件事上估计比我这个cloud cineaste更有话语权，毕竟他可是影史以来第一个“以表面上的正面手法展现批判对象的荒谬来制造讽刺效果，却因为观众看不懂被低估”的电影人。对于经验老道的观众，从把传统意义上的男子气概交给一个从各个方面上都和英雄人物相去甚远的卢瑟来展现就足以显露导演的司马昭之心，更别提还有上面说过的反共情风格与主角靠着下作手段赢得的最后一战。从这个角度看电影在嘲讽toxic masculinity自反性与二意性都碰到了非元电影的天花板，如果连这都不配有八分，说实话我不知道什么配。
当然《宫本》的缺点也不是没有，混乱的时间线就是一个：这年头好好讲故事的编剧都不配拍电影了是吧！对于实在看晕的朋友，有一个细节也许有用：在决战中宫本的牙被打掉了，所以他牙还在的时候就是正常故事线。
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