以前有人提起过伍迪艾伦严重的精英主义反而是精英主义的不够彻底。看看这部影片,确实像,并且就和他作为一个知识分子嘲讽知识分子一样。作为表面上的一个精英主义,伍迪艾伦的角色反而是明星效应下无权无势无指挥权的“小人物”,如果没有明星效应就不需要引号了。伍迪艾伦角色的精英主义只是体现在对一些周遭人的对待态度上,却无法成为一个实际的社会精英,因为他的观点没有作用,他只是一个有观众的人物。而知识分子是针对于他自己本身,他总是拿着一些观点去抨击知识分子这个现象,却又总喜欢掉书袋讲大道理,或许是我对他的理解不多,我是不太清楚他到底处于怎样一个观点。或许他处在一个没有知识分子本质思想的却想做知识分子行为的非本义心境。 其实本片我也有许多没看懂的地方,但其实没懂的是伯格曼和戈达尔。本片中,伍迪艾伦总是会运用一种伯格曼式的留白方式,就出一大片空白来表意,可我确实不怎么这种留白是一种怎样复杂的韵味,是对过去情感迸发的怀念吗?还有就是一些戈达尔式的节奏,我不知道是否有费里尼八部半的味道,因为我也没看过,但这确实很戈达尔,一些断裂式的前段比如有三个人在水泥井圈的那场戏,我确实没懂在讲什么,我只能从后面浴室的角度来分析成把圆柱隐喻成男性的性器官以及用圆圈来表示女性的性器官来结合表示***。说实话,虽然这是一部意识流影片,但就像回忆中的回忆,后一段的情节总是和前一段情节中伍迪艾伦的某些意识想挂钩。前面想什么,后面就要表达出什么。热气球里的外星人,开枪后的死亡,都是伍迪艾伦一次又一次的幻想与幻想在想象中被实现。 为何要选择梦境式的回忆,我认为主要原因是伍迪艾伦想在这部影片里带有幻想地回忆,不论是具体事物还是剪辑转场都存在这种幻想,如果不是梦境式来承载这次的幻想,那么这场回忆只会是无意义的yy。但我还好奇一件事,就是灯光摄影,明显电影选择的比较深的色调,但却要用这么亮的打光,这样强的冲突感,戈登威利斯你是要做什么呢,我没想到。表现梦境式中梦境的自带的非现实性吗?我不知道。 我不知道伍迪艾伦为什么会选择黑白,是为了致敬费里尼还是为了偷懒。在我看来应该是为了致敬,因为整个剧本的完整度和一系列都是对费里尼的致敬。但我在想这部片子用彩色不应该更好吗?本来就因为概念式的弱叙事而导致单调淡薄,更因为黑白色更加单调了,影像没有了冲击力。但不得不说,这次打光对我的视觉来说,很棒很美。 费里尼的八部半是要让梦境与回忆结合在一起,梦即回忆,所以在开头的梦境里就有了失真感,那是星尘往事中没有,星尘往事是回忆,是真实存在的,所以开头有很强烈的情绪,却始终无法失真。虽然开头也是梦境,但伍迪艾伦应该是为了保持回忆这个本体风格方式而放弃了在开头做一场还原的梦吧。 资本主义的压迫,明星效应的烦躁,伍迪艾伦反观自己的爱情与事业生涯,与现在的自己做了对比,才发现已经一直生活在被陌生人包围的围城之中,现在却快要星尘没落,过去的星辰满天只不过是资本主义包装出来的假象。所以他才要站在未来的未来的视角,从过去的方向展望过去的过去,来反思。 |