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“跳跃猛扑”的动作“开门”的动作与“白衬衫”的颜色多用拉镜头来表现，过渡的点是黑色背景颜色 四.风格 1.镜头风格 影片多使用运动长镜头以及拉镜头来呈现故事内容，从前三个镜头的表现就已经将镜头上的风格确立。 电影的第一镜就是以男主本充满茫然的脸作为开篇，画外音的飞机的广播，然后镜头由特写慢慢拉远变成全景，出现新的空间关系并交代角色所处的环境，将本的状态与周围的配角做对比更加强化了这种情绪。这个镜头时长为22s，用在开篇为影片定下基调。第二、第三个镜头是两个横向移动的中近景运动长镜头，铺上的配乐是寂静之声，影片也多是通过运动长镜来叙事。在这两个镜头中，本在自动人行道上和行李箱在安检传送带上是一组隐喻符号，本在影片中就和行李箱都被按部就班的推着走，但本的脸上依然满是迷茫，这种状态从开头延续到结尾。2.画面造型风格 景别上以中近景为主要景别，多用来表现主要角色的情态与片中各人物的对话。 光线上则多是用来烘托主要角色的情绪与心理，特别是对于阴影的使用，通过明暗对比来映衬人物心境。 多使用室内人造光源来营造明暗的对比，除了以上两个还有本与罗宾逊夫人第一次偷情时的段落。构图上通过人物占据画面的比例大小来表现人物处境与人物之间的主次关系，或又将画面上的人物置之于被另一人物肢体动作框住的状态来表现角色与角色之间的主被动关系。开头聚会段落和本与罗宾逊太太段落都有明显体现。 左上：影片聚会本与父亲的谈话，父占据画面的一半并遮住本的脸，展现主被动关系。左下：聚会楼梯下遇到亲友，亲友们将画面上的本围住，本在画面中央动弹不得，强调父辈的控制。右上：本遇到麦奎尔先生，画面占比决定主被动的关系。右下：罗宾逊夫人第一次出场，本依然在被谈话，挤在左边的小空间内。3.声音 电影的声音除了用在剪辑上成为镜头间组接的媒介，其他在声音上的处理则朴实无华。整体由人声和配乐组成，大多数基本都是使用画内音叙事，画外音的极少数使用都是用配乐烘托角色上孤独的氛围。 值得一提的是，电影中有一段通过画外单点的器乐声来达到强调角色此时内心剧烈震动的效果。即本在到达抢婚现场时五声沉重的画外音。 五次沉重的画外音是镜头切换的剪辑点，同时也表达了情绪的逐次递进。配乐上影片最出名的是由Simon & Garfunkel组合演唱的 《The Sound Of Silence》以及《Scarborough Fair》，他们是60美国社会最受欢迎的歌手之一，影片多处中都有出现这两首经典配乐。 优美缓慢的和声双重唱配合电影画面上本行走在各种远景拍摄的街道上，再结合达斯汀霍夫曼对男主角色状态的的演绎，一种迷茫、彷徨、孤独的情绪在此时成为了影片的叙事基调。 电影中选取Simon & Garfunkel的配乐都十分经典，比如本抢婚前驾车行驶在公路上，背景铺上的《Mrs. Robinson》，相比于1964就推出的《The Sound Of Silence》，其正式版是1968才发行，《毕业生》中的出现属于是作者为电影所做的“先行版”。 五.设计感 电影在视听层面上的设计巧夺天工，对形式的重视甚至是超过了所承载的内容，对影片各段落的处理都呈现出极强的设计感。 首先，是视觉隐喻符号上。鱼缸在电影中出现了3～5次，首次出现伴随着压抑的水流声与氧气泵的声音，男主本被框在鱼缸内，他的左侧是一个潜水员样式的模型。 潜水员模型与鱼缸当情节发展到后来的潜水表演段落时，本穿上了潜水服，他和影片前段开场时鱼缸里的鱼、模型在位置上形成了互文。而他表演的场所是家里的泳池，泳池在影片中的像征是父辈对子一辈安排好的“未来”。 就片中所呈现的片段，泳池可以看成是一个大型的鱼缸，经常能看到本一个人随着背景配乐漂浮在泳池水面上，对应的全片本的角色状态。具体的就是本父亲为本安排好的“未来”，包括一直提及的与好搭档女儿的约会和本以后要从事的工作，所以片中本父亲的形象是一直半随着泳池、鱼缸、水之类的元素出现，侧面也强化父辈对子一辈的控制之感，影片的另外一段也有说明。 潜水表演潜水表演的段落，本穿上潜水服，镜头上从室内的全景固定镜头转切室外的第一视角运动镜头，声音上从嘈杂的人声过渡到本沉重的呼吸声，本听不到外界的声音，他的耳边只有自己的喘息。传达的信息就是两代人沟通上的“隔阂”以及本对于这种控制感到疲惫与麻木。 |
