Aftersun,对于父亲而言,日晒所留下的刻痕终结于其不久将来里自我了断之时,但对于Sophie而言,弥漫的痛苦却将伴随其一生。这种痛苦对于观影者来说,我相信是所有人都可以感同身受的,至少会在某个时点感受到。而这某种意义上又形成了故事的悲剧之一的再现:对父亲的理解,往往是随着年龄的积累而加深的,而父母并不能停驻时间中。 在这里也应该称赞父亲的演员Paul Mescal很好地演出了那种年轻却如履薄冰的生活乃至生存状态,以及女儿的演员Frankie Corio极强的情绪把握能力。坦白讲,导演Charlotte Wells的镜头语言总体而言是克制的,选取的基本上是一次看似平凡的旅行中非常平凡的事情,如果不是沉浸式地跟随父女的脚步,或有类似的生命体验,可能并不能有较好的共鸣;在编排上也相当地碎片化,四种影像类型之间交杂错落,有些部分甚至显得十分意识流。但影片的真正力量在于也在于此,它虽然给出的都是细碎的呈现,但正是通过共情地对于人物语言的每一个褶皱、人物动作的每一个闪烁加以摄取,其所分解出的意识的分子才能随着影片的推进而积累成情绪的洪流,在一个缺乏高潮的影片结束之时乃至结束之后宣泄而出。 生活、生存、成长、告别。难以告白的痛苦者们逃开的不仅是镜头或太阳,更是与自己和解的可能性。影像所留下的也不仅是所谓vlog的材料和废料,更牵连出每一段被记录的影像之间那些没有被文本化的记忆。 |