6.错位的终点 海俊与瑞莱的结局,是这场错位的必然。于山中,海俊把自负当成爱;于海中,瑞莱把爱当成自负。当爱人的时间彼此错过,各种用幻想构造出来的电影也没能映现在同一维度。 他们的关系就像是一场犯罪,本质上是追与逃。“我是你的未结案件。”海俊与瑞莱身处于同一条线的对立段,彼此试探过、靠近过、越线过,却终究背道而行,触碰不到彼此。
正因此,影片结尾的真情流露,只能以间接的形式发生在那条山海交界处的公路上。直到最终揭晓第二起杀人案件是因海俊的自负而起,他才恍然大悟地跑向瑞莱的那一端。然而瑞莱早已给自己的电影划上了句号。 在黄昏时分的海边,朴赞郁给了瑞莱一个如两人初遇时那样的从仰拍到平拍的升镜头,以此作为对开始与结局的首尾呼应,也在无形之中对瑞莱的命运做了交代。
海变成了山,山变成了海,错位的时间迎来正确的变化,却依然逃不过错位的宿命。穿着登山鞋赴海,自然无法探寻到海洋深处;用自负来定义爱,更无法找到被埋藏的真心。 海俊只能在懊悔中独自渡过与爱人的最后一个黄昏。手电筒的光透过摄影机的镜头打到观众们的脸上,他似乎在向我们发问,似乎试图为这一切的错位寻求一个答案。然而,答案其实就在他的脚下。
浓雾散尽后方能看见太阳,错位的背后,所缺乏的是等待的决心。山与海、现实与空想、纵欲与禁欲,它们彼此错位却并不对立。正如瑞莱,她就像是被丢到大海深处的手机,同时也是山顶的孤松。 从语言到电影、从影像到叙事,朴赞郁用一个又一个细节制造悬念,并以概念的演变过程演绎了错位的始终。
基于错位这个概念,朴赞郁导演再度发扬了其独特的人物构成方法:“将相驳的或是具有对比性质的两件事物或概念放置到一个人身上,用疯狂的反差产生的戏剧冲突,立竿见影地塑造鲜明的人物形象。”他在此基础上以语言和元电影的概念编织成网,仅仅借由两个人物,便造就了一层极富诱惑力且信息量庞大的微妙关系。 7.错位的决心 如今的朴赞郁,越来越像一位无法被我们轻易定义的作者导演。他大胆地抛弃了赖以成名的电影创作元素,在极度大胆的新概念之下,以超乎常人理解的细节丰富程度让自己的作品经得起推敲,同时也依旧保持了其一贯华丽惊艳的观感。 戛纳领奖台上的朴赞郁他也越来越像一个老顽童,用电影嘲弄、解构自我。同时也敢于为自己的作品设置较高的观影门槛,并有意地在电影中不断向影迷们回应他自己的个人喜好:“《亲切的金子》中的杀人帮人,《机器人之恋》里的扒电池给你,《蝙蝠》式的偷窥关系和结尾场景,《小姐》中的主角互换和对称段落式叙事,当然还有那场跟《老男孩》桥下打斗如出一辙的借动态剪辑的平台打斗戏。” 或许,五年时间让朴赞郁真正重新思考了创作,使他放下身段,抛却匠气,最终以游刃有余的天才姿态,重新回到大众视野中。影片《分手的决心》俨然让人感觉到,朴赞郁正在愈发接近更自在随心的创作境界。这不免很令人期待,这位电影老男孩未来的决心还将寄托向何方? |